图：“艺术深圳”官宣

后疫情时代，无论快与慢，只要允许市场最大限度的拥抱新兴技术、思想，特别是包括来自政府、多元市场主体、公众参与的创新力、创造力与生产力，一切都会取势而起。

“艺术深圳”对于深圳的城市个性来说也不例外。

“艺术深圳”最早创立于年，是“中国（深圳）国际文化产业博览交易会”1+N的重点项目。年转型做当代艺术博览会，所承载的功能除了打造高品质的市场平台以外，还积极参与深圳当代艺术生态的建设中。随着《关于大力支持社会力量参与粤港澳大湾区和中国特色社会主义先行示范区建设的意见》的正式印发，“双区”利好叠加、“双区”驱动，促使深圳在新的时代获得内生动力驱使及外生延伸与连接。秉持“立足本土、全球视野、品质未来”的工作理念，增强文化艺术的社会效益，助力区域艺术市场的稳步升级，在更高起点、更高层次、更高目标上推进“艺术深圳”深层次实现展会专业化、国际化。

图：深圳光明文化艺术中心

据不完全统计

全深圳拥有近家公共图书馆

在各个区都设有艺术剧院与展馆

早在年，联合国教科文组织就

授予了深圳“设计之都”的称号

“建筑艺术”也开启了新的篇章

以我的长达10年的跟踪研究发现

深圳，它的产业演进动态里

“艺术”、“创意”是它律动的风景线

哪怕是“军民融合”、“先进制造业”

……

图：深圳工业上楼示范园区—全至科技创新园里的楼梯及外立面、“至美术馆”

放眼“艺术学”界，据资料记载，最早诞生于德国，这是近代以来人文学科发展的重要标志——确立了专有的研究对象领域，真正获得了学科的自觉。在谈及“艺术学”时，学界习惯将“艺术学之父”的桂冠戴在德国学者康拉德·费德勒的头上，他认为绘画、雕塑为“纯可视觉性”的艺术表达，基于此他提出由于视觉认识观念与美学的理性认识观念的差异，需要将艺术学与美学分割开来。马克斯?德苏瓦尔提出“一般艺术学”的概念，以此将丰富的艺术现象全部涵盖进艺术学研究，并根据各种艺术特性将其研究活动也都包容进来，而不是局限的，或是某一领域来认识艺术的个别特性。乌提兹也进一步探究“艺术学”，并提出作为学科设立的基础。艺术学自19世纪后半叶在德国诞生后，得到欧洲其他国家的学者，特别是维也纳美术史学学派的积极呼应。

纵观日本艺术学，它的发展与演进是与美学融合的。在近代日本产生和演化是以“艺道”为传统，并逐渐与西方美学思想研究相结合。20世纪20年代之后，随着西方美学在日本的传播，日本开始系统研究艺术学和美学问题。从那时起，艺术学与美学作为一门学科在日本正式确立。伴随艺术学的发展及延展，日本在翻译和诠释西方艺术学和美学著作的过程中，逐渐发展起与日本传统美学思想相结合的日本艺术学，其中的代表人物有阿部次郎、植田寿藏、大西克礼、中井正一、今道友信和竹内敏雄等。而日本在东方的崛起，激发了许多中国人负笈东渡以探求究竟的意愿。

据资料显示，艺术学在我国是19世纪末20世纪初出现的，其酝酿和发展可以说是“西风东渐”背景下的产物。经过五四新文学革命而形成的以现代人本观念为价值坐标的“文评”大量出现，凸显出偏向于对作家作品的品评、议论，以及多为分体文论，如诗论、赋论、词论、曲论、小说论等，如代表人物梁启超、王国维。也是标志着我国古典文学理论形态由“诗文评”开始向现代文学理论形态转型，其出现的文学理论，包括涉及的艺术理论“现代性”的特点有比较完整的理论体系，体现了文学理论及艺术理论学科化的思想。

图：深圳海上世界文化艺术中心

我把这里称为

“看得见风景的城市”

“城市之外”

一个城市的性格，自然有其禀赋特征。而这个城市的价值观如果是可持续的，那么，这个城市就更有它独特的包容性发展格局，特别是后天铸就的城市个性。这样的城市，是有温度的。